紫砂雕塑的題材極其廣泛，歷史和現(xiàn)代人物、動物、花草、山水勝景、古今戲文幾乎均有涉獵，但絕大多數(shù)的表現(xiàn)題材還是人物。

（）釉色被喻為海棠紅、玫瑰紫，燦如晚霞，變化無窮，如行云流水，所以有人用“夕陽紫翠忽成嵐”的詩句來形容它。

1965年，南京博物院在南京明代司禮太監(jiān)吳經(jīng)墓中出土了一把提梁壺，是迄今為止考古發(fā)現(xiàn)有明確斷代的最早的紫砂壺。此壺的出土，說明了最晚在明（）時，宜興紫砂茗壺已經(jīng)作為成熱的生活器具并且成為商品加以流通。

顧景舟諳熟各種制壺技法，尤精手在壺上用立體線條進(jìn)行裝飾。壺藝謹(jǐn)嚴(yán)，一絲不荀；代表作品有（）和“鷓鴣提梁壺”等。

花塑器是將整個形體分成著干等分，把生動流暢的紋線置于精確、嚴(yán)密的結(jié)構(gòu)之中，形成一個完美的整體。

紫砂壺里外均不施釉，蓋與口吻合為一體燒成，配合十分精致，一般要求蓋口緊且直，傾注無落帽之憂。傳統(tǒng)的有三種，即壓蓋、嵌蓋和截蓋，最新出現(xiàn)覆扣式蓋和凹凸式的蓋。

造型為功能服務(wù)，如盆、盒、扁壹稱“俯式”造型，立面上作變化；瓶、罐、鼎、壺則稱“立式”造型，在平面上作變化。

自清代以來，瓷器上流行用年號作為款式，成為體現(xiàn)時代特色的標(biāo)志之一。

程壽珍所制獗球壺，（）所制的傳臚壺曾參加巴拿馬國際賽會和芝加哥博覽會。

自（）起，紫砂器的制作工藝從一般陶種中提煉出來，凈煉泥土，加工細(xì)致，素壞燒制泥板成型，自成一體。