古埃及繪畫所表現(xiàn)的是意中之象，而非視中之象，（）是古埃及浮雕和繪畫保持了3000年不變的造型規(guī)范，形成了獨特而永恒的魅力。

雕塑家米開朗基羅為美第奇禮拜堂設(shè)計的一組雕塑分別是（）、（）、（）、（）

哥特式藝術(shù)開始于（），確切地說是重修（）之時，而后才開始波及全歐洲，它是中世紀(jì)藝術(shù)發(fā)展的一個頂點。

（）的雕塑代表了西方文藝復(fù)興時期雕塑的最高水平，（）、（）、（）、（）等均是西方雕塑史上的經(jīng)典之作。他用大理石雕刻的具有英雄主義氣概的（）形象，鮮明地體現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興時期的時代精神，也成為理想的男性美的化身。

羅馬人建筑的成就主要表現(xiàn)在神廟、娛樂廳、運動場、浴池及水道、橋梁等（）大型建筑方面，并興起（）與紀(jì)念柱建筑。

法國（）被譽(yù)為“哥特初光”。

古希臘的瓶畫里大量使用線條，這種線條基本上沒有粗細(xì)變化，是一種勻稱的線條。

十六世紀(jì)出現(xiàn)在佛羅倫薩，追求奇異刺激的畫面效果，人物比例夸張變形的繪畫流行風(fēng)格是（）

文藝復(fù)興再次喚起了人們對古希臘雕刻風(fēng)格的向往，神像雕刻脫離了中世紀(jì)的靜止、神秘的風(fēng)格。

佛羅倫薩畫派是15世紀(jì)意大利繪畫、雕刻的藝術(shù)中心，它的發(fā)展決定了這個時期意大利藝術(shù)發(fā)展的主流，同時也影響這一時期的其他畫派，如（）和（）